C’est aujourd’hui même que sort cette nouvelle mouture de Namco Bandaï, j’ai nommé Soul Calibur 5 ieme du nom ! Et vous n’allez pas me croire, mais c’est la suite du 4 ! Oui je sais, c’est totalement fou ! (petite touche d’humour qui fait référence à notre craquage lors du podcast n°2). Comme je le disais suite à l’event de début d’année de Namco, il était grandement temps d’en sortir un nouveau ! Car tenez vous bien, mais le précédent date tout de même de juillet 2008. Alors qu’est-ce qui a changé en l’espace de 4 ans ?

Graphismes :

Déjà pour moi, quand on me dit Soul Calibur, ça fait tout de suite tilter la case « cinématique d’intro » dans ma tête ! Je me rappelle de cette séquence d’intro et cette musique comme si c’était hier :

Pour l’époque, c’était que du bon ! Ce nouvel épisode ne déroge pas à la règle, puisque la cinématique d’intro est belle et bien présente et est plutôt bien réalisée !

Jusque là, tout va bien ! Une fois arrivée sur le menu, j’ai lancé le mode histoire directement, et hop rebelote, la même cinématique se lance à nouveau. En gros, ils ont fait une vidéo 3 en 1 : trailer promotionel, cinématique d’ouverture et cinématique de lancement de l’histoire. Recyclage, quand tu nous tiens !

Les personnages et mouvements d’attaque sont bien modélisés, on retrouve le gage de qualité standard d’un Soul Calibur. Le chara-design a été revu au goût du jour et j’aime le style de certains personnages, notamment Mitsurugi ! En revanche, on peut noter la disparition de personnages clés comme Taki, Kilik, Seung Mina, etc. certes remplacés par des nouveaux aux techniques similaires, mais bon…nostalgie, nostalgie…

Au niveau des arènes, ça donne une impression de réchauffé et de « déjà vu ». Idem pour le menu appelé « la maison astrale » :s, que je trouve d’une autre époque. Il parait confus, alors qu’il n’y que trois modes de jeux… Et quand au mode histoire, il se résume à une série de combats entrecoupés de cinématiques ou de bandes dessinées sous titrées. J’ai trouvé que ça manquait cruellement de rythme, et c’est d’ailleurs sans grand intérêt et très peu palpitant. Le pitch : Patroklos va sauver sa soeur Pyrrha, possédée par l’esprit maléfique de la Soul Edge !

La possibilité de créer son personnage est toujours là, ça fonctionne toujours aussi bien et permet d’arriver à des résultats plutôt sympa. Une fois deux-trois personnages créés, l’intérêt devient limité, mais ça a le mérite d’exister !

Bande son :

On reste dans les classiques avec des thèmes qui se prêtent bien aux combats. A noter, qu’il est possible de mettre les voix en japonnais.

Jouabilité / Gameplay :

Pas de changement majeur, quand on a joué aux précédents, la prise en main est directe ! Une chose qui me saoule toujours dans les Soul Calibur, c’est les fameuses listes de combos avec A, B et K !!! Quoi les gars, c’est trop difficile de mettre directement les touches adaptées à la Xbox 360 ou la PS3 ??? Sinon, le gros changement vient de l’ajout des attaques « Critical Edge », qui enlèvent un bon tiers de la barre de vie en 1 coup. Ca gâche un peu l’expérience de jeu à mon goût, mais ça en ravira surement certains.

Pour le mode histoire, on peut uniquement incarner 3 personnages avec un gameplay similaire et une allonge médiocre… Moi qui aimait bien jouer avec Kilik, j’ai trouvé ça un peu frustrant. L’autre point décevant, c’est qu’il m’a fallu à peine 1h30 pour boucler ce mode solo… Et les autres modes ne font pas légion, puisque vous retrouvez classiquement le versus battle offline et online. Ayant reçu le jeu avant la sortie, je n’ai pas réussi à trouver d’adversaire pour tester la qualité du online.

En résumé :

Pour répondre à ma question initiale « Qu’est qui a changé en l’espace de 4 ans ? » J’ai presque envi de répondre : « malheureusement pas grand chose » ! Un mode solo quasi inexistant, les personnages que j’aimais bien ont été supprimé, des arènes similaires, des musiques similaires, gameplay similaire, peu de modes de jeux pour prolonger l’envie de jouer… A croire que tout le budget de développement est parti chez Ubisoft pour obtenir la licence d’Ezio Aditore, qui a juste un rôle de figurant.

Vous l’aurez compris, je suis franchement déçu de ce nouvel épisode. Je le conseille à ceux qui comptent jouer en ligne, et aux fans absolus de la série, qui ont de nouveau envie de se déchaîner dessus!!

Les + :

• Esprit du gameplay Soul Calibur respecté
• Le mode création de personnages

Les – :

• Pas de nouveauté
• Des personnages symboliques disparus
• Le mode solo très très court
• Les autres modes sans grand intérêt

Suite une première prise en main et une bonne impression lors de la Gamescom 2011, j’étais impatient de pouvoir mettre la main sur ce nouveau Need For Speed : The Run! Le jeu met en scène une course sauvage à travers les Etats-Unis, en partant de San Francisco pour finir à New York. Et le vainqueur repart avec le pactole de plusieurs millions !

Graphismes :

EA a réalisé un sacré boulot, car on traverse les Etats-Unis d’un bout à l’autre, en passant par différents paysages. Les autoroutes, les petites de campagne, les sommets enneigés, les paysages automnales, des tempêtes orageuses, des zones ensablés, des zones urbaines, etc… Les types de décor, les circuits, le trafic, tout change à chaque fois, c’est vraiment agréable à jouer.

Et toutes les cinématiques sont également superbes, riche en action, digne des productions Hollywoodiennes ! Et les voitures sont nombreuses et toutes très bien modélisées! A part quelques imperfections pour les ombres qui pixelisent grossièrement, c’est quasiment un sans faute sur la réalisation graphique !

Bande son :

Là aussi EA fait très fort, toutes les musiques sont très rythmées et mêmes certaines très connues ! Arriver dans le désert américain avec un petit solo à la guitare sèche façon ZZ Top, on s’y croirait presque ! Un petit bémol quand même pour le bruit des motorisations, qui sont quasiment tous similaires, quelques soit la voiture.

Gameplay :

On arbore ici un gameplay très arcade comme je les aime, avec toute fois une difficulté bien présente, qui vous obligera à recommencer de nombreuses fois certaines missions. Cela soulève d’ailleurs le point le plus négatifs du jeu, les temps de chargement…minimum 30 à 35 secondes quand vous voulez recommencer, parce que vous avez échoué la mission. Pour 2 minutes de course, 30 secondes de chargement, je trouve le ratio trop important. D’où peut-être l’apparition des rewinds dans le jeu, pour revenir au dernier checkpoint. Leur utilisation est quand même limitée.

Au-delà de ça, le rythme du jeu est assez incroyable, ça va vite, on a pas le temps de respirer, on enchaine les virages, soit en contre la montre, soit en gagnant des places, soit en duel direct, soit en mode avalanche, soit contre la police ! Les modes de jeux sont variés, et la police vraiment coriace !

Il y a également des phases de gameplay où vous ne serez pas au volant, mais aux commandes de votre personnage pour le faire sortir de situations périlleuses. Tout cela se déroule bien-sûr sous forme de quick time event. Là aussi, ces scènes sont tellement rythmées, que l’on a l’impression d’être devant un film interactif!

Le mode solo bouclé, vous aurez la possibilité de faire du multijoueur, ou le mode défi pour récolter les trophées ! Perso, le mode multi a fait freezer la ps3, donc j’essayerais à nouveau plus tard.

Vidéo sponso

En résumé :

Need For Speed : The Run est un jeu qui va à 200 à l’heure, course, cinématique, action, mains crispées sur la manette pendant 6h quasiment d’affilée pour parcourir tous les circuits ! Bref et intense, résume parfaitement le jeu. Heureusement les autres modes viennent rallonger la durée de vie, et sans parler de la course au classement ! Une conduite arcade qui rappelle les bons vieux Burnout, il me manquait plus que les takedown et j’étais aux anges!

EDIT 19/12/12 : Après avoir enfin pu tester le multi, je revois mes positions par rapport à la note finale, car le résultat est complètement catastrophique. On pourrait même dire pas fini! On a essayé de jouer à 4 en multi, et le maximum de course que l’on a pu enchainer miraculeusement s’élève à 2… Sinon, on avait le droit à des chargements infinis, des plantages du jeu, des freezes de la console. Et quand bien même, on arrivait à jouer une course, on arrivait en plein milieu d’une partie, bien-sûr pas tous en même temps, donc le classement final n’avait aucune valeur. Avec un solo aussi court, ils auraient du assurer sur le multi, mais là, c’est vraiment complétement loupé!

Les plus :

- Les parcours et les paysages variés

- Les voitures somptueuses

- Les musiques

- Le rythme endiablé

- Le scénario très simple mais sympa

- Les cinématiques Hollywoodiennes

- La sensation de vitesse

Les moins :

- Les temps de chargement !

- Les temps de chargement !!

- Les temps de chargement !!!

- Le multi fini à la p***** avec des plantages et freeze de la console à répétition…

La note :

Si vous voulez succomber à la vitesse également, le jeu est disponible à partir de 54 € frais de port inclus !

J’en profite également pour vous parler d’un jeu concours qui ce déroule en ce moment même sur Facebook, ce jeu vous permet de gagner une Ford Mustang, des jeux Need For Speed The Run, des casques trittons et pleins de goodies, je tente bien sur ma chance en espérant repartir avec le gros lot héhé ! Pour participer au concours c’est ici que ça se passe : Concours Need For Speed 

Vous attendiez le test, et bien le voilà !! Gohan et moi avons dévoré le jeu chacun de notre côté, donc on va vous proposer un article complet et commun, présentant mon point de vue global, puis nos deux points de vue à la fin. Pour ceux et celles qui sont complètement passés à côté, Deus Ex est un mélange entre un jeu de rôle et un jeu d’infiltration, presque à mi-chemin entre Splinter Cell et un Mass Effect. Cet épisode est édité par Square Enix et développé par Eidos Montréal, et il repart 25 ans en arrière, avant le premier et désormais mythique Deus Ex.

Dans cet épisode vous incarnez, Adam Jensen, un expert en sécurité employé par Sarif Industries. Après une attaque dans le siège de Sarif Industries, Adam est quasiment mort et le seul moyen de le sauver, c’est de l’augmenter. Vous reprenez donc le contrôle d’Adam 6 mois après l’incident, mais cette fois mécanisé dans les tous les sens !

Graphismes :

Les graphismes sont bons, mais pas excellents. Je pense Eidos Montréal a du faire des compromis sur certains points sur la PS3, et ça se ressent un peu avec certaines textures du jeu. Mais ce n’est en rien un point faible, car la direction artistique du jeu rattrape le tout en proposant un univers futuriste, mais tout de même proche de nous.

Par exemple, les bâtiments de Détroit sont assez semblables à ce que l’on peut connaître aujourd’hui, mais tous truffés de technologies! On trouve des pc, relais de sécurité, digicode, des tablettes (ce ne sont pas des HP Touchpad ni des iPad), vraiment à tous les coins de rue. Je trouve que ça contribue à renforcer l’immersion, et permet de se dire « Et si c’était dans pas si longtemps que ça ? » L’univers regorge de détails et de clins d’oeil aux premiers Deus Ex, et à d’autres jeux comme Final Fantasy, Metal Gear, Half Life… Mais également des références au cinéma, Tron, Demolition Man, Robocop, Blade Runner, Dr House, Matrix… Les villes sont vraiment très riches en contenus, mais ne sont pas si grandes que ça comparé à un Assassin’s Creed ou un GTA. On pourra d’ailleurs reprocher quelques chargements intempestifs entre les zones, du moins sur la version PS3.

Les changement de caméras sont constant et passent d’une vue fps ou tps en fonction de vos actions. J’étais un peu sceptique par rapport à ça avant de mettre la main sur le jeu, mais finalement ça passe très bien et renforce également l’immersion. Les cinématiques sont elles aussi très bien travaillées et bien intégrées au jeu, ni trop ni pas assez. Vous l’aurez compris, les graphismes in-game ne sont pas au top, mais le tout forme un ensemble cohérent et très convaincant !

Bande son :

Je vais mettre tout le monde d’accord tout de suite, la bande son est d’une qualité exceptionnelle ! Les musiques réalisées par Michael McCann s’intègrent parfaitement à l’univers, à la fois pesantes, intrigantes et majestueuses ! Les morceaux sont présents au format mp3 dans le dvd bonus si vous avez pris l’édition augmentée ou collector. Pour ma part, les morceaux sont déjà chargés sur mon iphone et tournent en boucle !

Et que dire des doublages français, souvent fait à la vite dans les autres jeux ? Ici, ils sont tout simplement excellents. Les voix sont bien choisies, bien interprétées et vraiment pas niaises, quelque soit le personnage.

Gameplay :

Deus Ex propose différentes approches et différents chemins pour les niveaux, puisque vous pouvez les aborder en mode « furtif », « combat furtif » ou « combat ». Bref de quoi plaire à tous les styles. C’est en adoptant une tactique combat furtif que j’ai pris le plus de plaisir à jouer. Quoi de mieux que de devenir le pire cauchemar de vos ennemis ??

J’ai adoré explorer les niveaux, trouver le meilleur chemin, pirater tout ce qui me passait sous la main, fouiller les bureaux, trouver les zones cachées (le guide collector m’a bien aidé j’avoue :p)

En fonction de votre style de jeu, vous pouvez choisir des augmentations pour votre personnage et ainsi faire progresser ses compétences: piratage, sauter plus haut, filtrer le gaz toxique, voir à travers les murs, devenir invisible,… et la liste est longue !

En revanche, un point qui m’a gêné (pour ne pas dire casser les …), c’est l’aspect gestion de l’inventaire et des ressources. Si vous ne prenez pas l’augmentation pour votre inventaire, c’est un vrai calvaire de transporter des choses. Il y a souvent des mallettes dans le jeu, que vous combinez à vos armes pour les améliorer. C’est impossible de la combiner avec votre arme sans passer par le menu inventaire. Donc si vous êtes chargés comme un mulet, il faut jeter vos items par terre, prendre la mallette, la combiner à votre arme, puis reprendre les items que vous avez jeté par terre… un peu gonflant pour le coup.

Autre problème que vient soulever le manque de place dans l’inventaire, c’est que vous ne pouvez pas prendre 50 000 armes, 2 voir 3 armes au mieux. Et quand vous avez choisi de jouer en furtif, et que vous êtes équipés d’un fusil sniper silencieux, et d’un fusil à fléchettes tranquillisantes, je peux vous dire que j’ai eu une sacré surprise en arrivant devant le premier boss en mode difficile… Bizarrement les fléchettes tranquillisantes, ça lui faisait pas grand chose au pépère.

Ceci vient soulever un autre problème de Deus Ex, enfin je dirais plus une difficulté technique liée à la structure même du jeu. Car le jeu évolue en fonction de vos choix et actions en créant ainsi une arborescence. C’est vraiment un principe que j’adore, mais qui malheureusement a tendance a créer des points de non retour si vous ne faites pas des sauvegardes différentes et régulières. Par exemple dans mon cas, j’étais bloqué au premier boss, les solutions : tout recommencer depuis le début ou baisser le niveau de difficulté et tirer une croix sur le trophée.

Les « boss fights » un peu décevants mises à part, j’ai pris beaucoup de plaisir à parcourir le jeu et découvrir le scénario si haletant dont vous êtes l’acteur principal. Investiguer, dialoguer, infiltrer, pirater, optimiser, combattre sont les maîtres mots de Deus Ex et font que vous n’avez jamais l’impression de faire la même chose malgré les 30 heures de jeu (en comptant les quêtes secondaires) !

En résumé :

Voltxs : Vous l’aurez compris, Deus Ex est un jeu généreux, qui propose une richesse de contenus rarement inégalée dans les autres jeux. Même si le jeu est « semi-bac à sables », on a une réelle sensation de liberté et de choix de nos actes, c’est vraiment très plaisant. Le scénario à la sauce cyberpunk est tout simplement excellent, on se laisse porter par l’histoire et la musique, à tel point de ne pas pouvoir lâcher la manette pour découvrir la suite ! Deus Ex n’est pas exempt de défauts, mais on les oublie rapidement tellement l’aventure et le gameplay sont riches.

Pour le moment, Deus Ex est pour moi LE JEU de l’année 2011 !

Gohan : Deus Ex Human Revolution est vraiment pour moi la grande surprise de l’année pour le moment, j’ai découvert un jeu passionnant tant par son scénario qui nous tient en haleine du début à la fin et j’aimerais vraiment vous en parler mais j’évite comme d’habitude tout spoil, mais aussi par sa qualité graphique qui est vraie est parfois inégale entre certaines textures et d’autres. Mais le plus important est là, on se trouve face à un jeu avec une pâte graphique, ce style cyberpunk me plait vraiment et nous le rend bien. Les principaux personnages ont beaucoup de charisme je trouve et la bande son et le doublage vraiment très bon. Mais ce qui est pour moi le point le plus positif est vraiment le gameplay, que vous soyez bourrin (même si c’est vraiment déconseillé) ou furtif vous allez prendre votre pied, il existe tellement de possibilités différentes pour aller d’un point A à un point B, et différentes fins, que le jeu est vraiment rejouable sans se lasser!!!! Et n’oublions pas la durée de vie : en moyenne 30 heures avec les quêtes secondaires. Il ne vous restes plus qu’une chose à faire, l’acheter et le dévorer !

Les plus :

• Le scénario
• La direction artisitque
• La bande son et les doublages français
• La richesse de l’univers
• La durée de vie du jeu
• Le gameplay
• Les clins d’oeil multiples

Les moins :

• Les chargements
• Les points de non retour
• Les boss fights
• La gestion des ressources et de l’inventaire

La note :

Ah oui, et j’allais oublié, appelez moi Bob ;)

Les autres articles sur Deus Ex :

- Arrivage : Le collector de Deus Ex

- Compte rendu de la soirée de lancement de Deus Ex

- Dossier : Deus Ex un futur hit !

- Trouver l’édition collector au meilleur prix sur amazon

- Trouver l’édition augmentée au meilleur prix sur amazon

- Trouver le guide collector (ou normal) au meilleur prix sur amazon

Lors de la Gamescom, on a également pu passer un peu de temps dans la zone business de 2K Games pour les jeux NBA 2K12, Darkness 2 et Borderlands 2 ! Merci pour votre accueil !

• NBA 2K12 (4 octobre 2011)

Toujours pas de concurrence cette année pour 2K, mais ce n’est pas pour autant que les équipes de développeurs se sont endormies sur leurs lauriers ! Cette nouvelle édition propose son lot de nouveautés, comme des passes au sol, des mouvements des joueurs « moins lourds », des mouvements de maillots le long du corps beaucoup plus fluide et le mode légende !

Dans le mode légende, vous jouerez en noir et blanc avec un peu de grains à l’image! Le style de jeu est également celui de l’époque pour renforcer encore plus l’immersion ! Vous pourrez donc rejoueur des matchs avec Bill Russel en 1965 ou encore avec Magic Johnson en 1991 !

Les logos de capacités en-dessous des joueurs lors des matchs sont beaucoup plus explicites qu’avant. Ce qui est pratique quand on ne connait pas sur le bout des doigts les spécialités des joueurs des équipes de NBA !!

• Darkness 2 : (date inconnue)

Darkness 2 est un fps (qui sortira sur PS3, Xbox 360 et PC)dans lequel deux démons vous accompagnent en permanence dans les zones d’ombres. Car à la lumière, il souffriront et ne pourront vous être d’aucune utilité. Il faudra donc commencer par détruire les sources de lumières, pour ensuite utiliser les différentes capacités des démons, frapper, attraper, aspirer la vie. Le concept est plutôt sympa, mais je trouve dommage que les démons accaparent tout le côté gauche et droit de l’écran. Une vue à la troisième personne aurait peut-être été plus adaptée pour élargir le champ et moins obstruer l’écran, qu’en pensez-vous ?

• Borderlands 2 (date inconnue)

Borderlands 2 était donc le fameux jeu « mystère » annoncé par 2K. Tout l’univers est en cell shading, qui lui confère un côté bande dessinée plutôt intéressant ! Les fans ont reproché au premier volet d’être un peu mort dans certains endroits, et l’équipe de développeurs a donc vraiment travaillé dans ce sens pour obtenir un univers plus vivant. Il y aura également une quantité d’armes différentes assez impressionnante et une part belle sera réserver au multijoueurs!

C’est surtout NBA 2K12 que j’attends le plus parmi les jeux cités ci-dessus, et je ne pense pas qu’Aurelo et Alex viendront me contredire !

Après la critique du film, voilà le test du jeu ! Et le jeu repart justement là où le film s’est arrêté, et sans spoiler le film.

Graphismes :

C’est plutôt très simple, les personnages sont bien modélisés, mais c’est clairement un cran en dessous du film d’animation. Il y a très peu d’endroits à visiter, et les décors servent souvent deux fois à différents moments de l’histoire. Et il y a un chargement entre chaque zone…

Bande son :

On retrouve l’humour de Po, mais ça reste très limité. Les sons des attaques sont bien travaillés! Rien de plus pour cette section.

Jouabilité :

C’est clairement destiné aux enfants, car c’est vraiment simple, et très répétitif. Au fur et à mesure, les grands maitres vous apprennent de nouvelles techniques. Ces techniques nécessitent de l’énergie, mais vous pouvez recharger quasiment à tout moment, même pendant les combats. Dans le film, Po passe son temps à faire des combos avec ses équipiers pour avoir de meilleurs attaques, mais dans le jeu vous combattrez en permanence tout seul. Vos coéquipiers viendront juste vous aider de façon ponctuelle pour passer d’un point à un autre, bref ils n’ont pas plus l’utilité qu’un écran de chargement. L’aventure se décompose en 3 parties, on pourrait même dire 3 chemins… et cela vous prendra environ 3 heures pour arriver à la fin du jeu sans mourir une seule fois et avec 80% des trophées. Vous pouvez rajouter une heure ou deux en plus pour obtenir la platine…

Résumé :

La qualité graphique est là pour faire bonne impression, après on retrouve un gameplay très très simple et linéaire. On sent vraiment que ce jeu est créé à la va vite dans un but commercial. Il s’adresse aux enfants, et aux chasseurs de trophées.

Les + :

- Graphisme

Les – :

- La durée de vie

- La répétitivité

- Les chargements

Ma note :

Si le cœur vous en dit ça se trouve à partir de 40€ sur amazon.

Après avoir découvert l’univers Lego avec l’épisode Star Wars III, cette fois on passe dans l’univers de Pirates des Caraïbes ! Le jeu est donc découpé en 4 parties, et chaque partie correspond à l’un des films.

Graphisme :

Comme d’habitude, ils sont repartis de l’univers de base du film, puis ils l’ont « légotifié ». Une fois de plus ça rend vraiment bien, et les personnages sont bien modélisés! On retrouve tous les personnages clés des différents films, et surtout le fameux Jack Sparrow, euh pardon, Capitaine Jack Sparrow, qui a une démarche un peu bizarre par moment, comme dans le film!

Bande son :

On retrouve les différents thèmes des films créés par les excellents Klaus Badelt et Hans Zimmer, bref, j’ai encore la musique dans la tête. C’est même une partie importante du jeu, puisque je vous le rappelle les personnages Lego ne parlent pas.

Jouabilité :

On retrouve ici les phases de gameplay classiques qui ont fait le succès des épisodes précédents. Mais je l’ai quand même trouvé plus répétitif et moins variés et l’épisode Star Wars 3. L’humour est toujours très présent, mais vu que l’humour est très présent à la base dans les films, j’ai moins ressenti le côté « WTF » que j’ai vraiment adoré dans l’épisode Star Wars 3. Vous savez la petite phrase que l’on se dit avec le sourire jusqu’aux oreilles « Les développeurs de ce jeu sont des grands malades »!

Côté scénario, ça reprend les moments clés des différents films. Les adaptations sont plutôt fidèles sur le fond, tout en gardant une certaine liberté pour obtenir l’esprit Lego sur la forme. Je trouve ça très réussi!!

En résumé :

On retrouve une nouvelle fois la même mécanique de jeu Lego, mais cette fois adaptée à l’univers Pirates des Caraïbes. Cela fonctionne très bien, car l’humour est présent, c’est beau, l’histoire est bonne, mais le gameplay manque un peu de nouveau. La durée de vie se situe entre 7 et 8h en pleine ligne droite, mais bien-sûr beaucoup plus, si vous réussissez à faire toutes les quêtes annexes. J’ai vraiment apprécié parcourir le jeu, mais je dois admettre qu’il est un peu en dessous du niveau de Lego Star Wars, que je trouvais plus varié, et dans lequel la créativité des développeurs avait explosé.

Les + :

- Univers très bien rendu

- L’humour

- La bande son

Les – :

- Répétivité

- Les chargements plutôt long

Ma note :

Infos utiles :

- Retrouvez Lego Pirates des Caraïbes sur amazon

- Voir la critique du film Pirates des Caraïbes : La Fontaine de Jouvence

Pour situer le contexte de départ et l’état d’esprit dans lequel j’ai attaqué Infamous 2, je fais parti des gens qui n’ont pas spécialement apprécié le premier épisode et qui n’ont pas compris l’effervescence qu’il y a eu tout autour. Pour moi Infamous est un bon jeu, mais loin de là l’un des meilleurs. Dans le deuxième épisode, l’histoire de Cole reprend en plein combat contre la bête à Empire City, mais Cole se fait botter le derrière, et ils sont contraints de fuir à New Marais. Vous devrez donc accomplir des missions pour préparer Cole et le rendre plus fort avant le grand combat final !! Comment s’en sort Cole dans ce deuxième volet ?

Graphismes :

A ce niveau là, il y a du bon et du moins bon, et on sent que Sucker Punch a du faire des compromis à certains endroits. Car les premiers plans sont toujours très propres et beaux, mais dès que c’est du second plan, on voit clairement les pixels et des textures en escaliers. C’est donc un peu dommage, mais cela a pour avantage de n’avoir quasiment aucun temps de chargement et surtout aucun clipping. Je pense que Sucker Punch a donc choisi le bon compromis et on est finalement assez proche des mondes bac à sables que l’on peut trouver dans un GTA.

Comme dans un Assassin’s Creed, les phases d’attaques sont plus ou moins « automatisées », et certaines attaques de Cole sont vraiment impressionnantes. Les mini-cinématiques d’attaque avec la touche triangle sont faites en slow-motion, puis une petite accélération à la fin du coup, ça donne vraiment une impression de puissance. La sensation de chute quand vous sautez du haut d’un bâtiment est vraiment bluffante aussi et l’impact au sol l’est tout autant !

En revanche je soupçonne Sucker Punch de ne pas trop savoir maitriser les « yeux » et « regards », car beaucoup de personnages se retrouvent affublées de lunettes complétement affreuses pour masquer leurs regards. Bref, je me fais peut-être des idées, mais ça me parait suspect !

Bande son :

J’ai joué en VF, et c’est clairement le point le plus décevant de ce jeu, je n’aime pas particulièrement le casting au niveau des voix, j’espère que la VO s’en sort mieux. Je ne m’arrête même pas sur les commentaires des passants, car à mon avis ça doit tenir sur un post-it… En revanche, le son des pouvoirs électriques de Cole sont vraiment bien travaillés et retranscrivent bien ce qui se passent à l’écran.

Gameplay / Jouabilité :

New Marais est un immense terrain de jeu, dans lequel vous pourrez grimpez, sauter, planer, combattre ! Malgré quelques défauts de collisions, c’est vraiment sympa et le sentiment de liberté est très présent ! Pour ce qui est du scénario, ça ressemble plus ou moins à celui de X-Men, et pour avancer il faudra aller de mission en mission. La ville est bien évidement remplie de missions secondaires, que vous pouvez esquiver pour pouvoir découvrir le scénario plus vite. Mais je vous conseille quand même d’en faire un minimum car ça permet de débloquer quelques habilités supplémentaires qui faciliteront votre progression. A ce niveau là, je trouve qu’il y a une net amélioration par rapport au premier épisode que je trouvais chiant à mourir. Dans celui-ci, on ressent beaucoup moins le problème de rythme ! Ils ont bien-sûr conserver le choix cartésien avant certaines missions, où vous devrez choisir entre être bon ou mauvais, cela débloquera différents pouvoirs en fonction de votre karma. Il y a également deux fins possibles, une bonne et une mauvaise, de mon côté j’ai choisi la bonne. Vous pouvez recommencer l’intégralité du jeu pour voir l’autre fin, ou alors faites une sauvegarde avant la mission « Le choix ultime ».

Résumé :

J’ai beaucoup plus apprécié le 2ième que le 1er Infamous, on a vraiment une impression de liberté et de puissance qui sont vraiment sympathiques! Il y a des tas de choses à faire en parallèle de l’histoire principale, la ville est vraiment très riche en interaction. Surtout que vous pouvez également bénéficier des missions créées et partagées en ligne par les autres joueurs. Les graphismes sont un peu en dents de scie, mais on le pardonne très vite grâce au gameplay varié!

Ma note :

Infos utiles :

- Le premier opus d’InFamous est disponible gratuitement sur le PSN avec l’offre Welcome Back.

- InFamous 2 sur amazon à 56€